RT Journal Article
T1 Música afroamericana, autenticidad y prensa escrita: la recepción del blues en España durante la década de 1950
A1 Pedro, Josep
AB Este artigo explora a recepção do blues em Espanha durante a década de 1950, concentrando-se nosconcertos de música ao vivo organizados pelo Hot Club de Barcelona. A análise baseia-se nos contextosda recepção e nos discursos dos média sobre três concertos históricos dos seguintes artistas: Big BillBroonzy (1953), que se tornou no primeiro bluesman a apresentar-se em Espanha; Louis Armstrong(1955), o principal representante do hot jazz, um estilo fortemente influenciado pelo blues e promovidopelo Hot Club; e Sister Rosetta Tharpe (1958), uma cantora e guitarrista inovadora e eclética associadaao gospel e ao blues. Esta análise revela uma relação profunda entre aspectos musicais, socioculturais eraciais, assim como a centralidade do conceito de autenticidade na música popular. De um modo geral, aorganização deste tipo de concertos e a sua reconstrução discursiva pela imprensa escrita demonstramum intenso fascínio e uma identificação com a música e a história dos negros nos EUA. Apesar demanifestarem, por vezes, uma abordagem essencialista e parcial da música negra, estas iniciativas sãorepresentativas da construção de espaços e práticas alternativas aos preceitos oficiais usados pelo regime de Franco para a configuração da identidade nacional espanhola.
AB This article explores the reception of blues in Spain during the 1950s by focusing on the live musicproductions promoted by the influential Hot Club of Barcelona. The analysis is based on the receptioncontexts and media discourses about three historic concerts by legendary artists: Big Bill Broonzy(1953), who became the first bluesman to perform in Spain; Louis Armstrong (1955), a keyrepresentative of the blues-infused hot jazz that was promoted by the Hot Club; and Sister RosettaTharpe (1958), an innovative and eclectic singer-guitarist associated with gospel and blues. The analysisreveals the profound interrelation between musical, sociocultural and racial aspects, as well as thecentrality of authenticity within popular music. Overall, the production of these types of concerts and itsdiscursive reconstruction in the written press show the intense fascination and identification developed inrelation to the music and history of black people in the United States. In spite of performing, at times, anessentialist and partial treatment of blackness and black music, these initiatives are representative of theconstruction of alternative spaces and practices regarding the official precepts used by the Franco regimein the configuration of Spanish national identity.
PB Sociedade Portuguesa de Investigação em Música
SN 2183-8410
YR 2019
FD 2019
LK https://hdl.handle.net/10016/35566
UL https://hdl.handle.net/10016/35566
LA spa
NO Ministerio de Ciencia, Innovación y Universidades
DS e-Archivo
RD 27 jul. 2024