RT Dissertation/Thesis
T1 La escultura románica hispana y la lucha contra el Islam (mediados del siglo XI mediados del siglo XIII)
A1 Monteira Arias, Inés
AB Este estudio analiza la escultura románica hispana en el marco del contexto políticoe ideológico de la lucha contra el Islam. La época del surgimiento y de la propagación delarte románico hispano, entre mediados del s. XI y mediados del s. XIII, es también unperiodo marcado por el vertiginoso avance de la conquista cristiana de la Península y por eldesarrollo de las cruzadas. La guerra territorial contra el Islam condicionó el mensaje quelas autoridades eclesiásticas transmitieron a los fieles en forma de imagen en piedra. Elpapado, la orden benedictina de Cluny y los monarcas hispanos estuvieron al tiempoinvolucrados en la lucha ideológica o territorial contra el Islam y en la implantación de unared de iglesias románicas por el territorio hispano. El estudio de los cantares de gesta, delas fuentes monásticas y de las crónicas hispanas y de cruzada, permite comprobar laformación de una ideología antiislámica en Occidente que encontraría su correspondenciaen la imagen monumental. En estas fuentes se observa la aparición del insulto comoinstrumento de combate doctrinal y de la calumnia como medio de construcción de unaimagen peyorativa del enemigo religioso. Es entonces cuando se consolidan en Occidentela serie de tópicos en los que se encerrará al Islam durante largos siglos. Mahoma y sussecuaces serán calificados de “Anticristo”, “mentirosos”, “idólatras”, “fornicadores”,“animales irracionales”, “politeístas”, “seres crueles”, y "bestias salvajes".La escultura románica fue depositaria de la ideología antiislámica presente en lostextos monásticos, papales y cronísticos de combate contra el Islam, así como de unaimagen difamatoria del enemigo religioso difundida por los cantares de gesta. Por ello, lametodología empleada para la elaboración de este estudio se ha basado en el usocomparado de las fuentes escritas y de las figurativas, tratando de encontrar latransposición plástica de la imagen mental elaborada sobre el musulmán. Las fuentesescritas permiten interpretar el significado de algunos elementos presentes en los relieves románicos que constituyen rasgos de identificación del musulmán, como la representaciónde determinadas armas en las escenas guerreras, algunos gestos, rasgos fisonómicos yatributos de indumentaria asimilados a los musulmanes. Se ha recurrido igualmente afuentes iconográficas como los manuscritos ilustrados, más explícitos por el textoaclaratorio en la referencia a musulmanes, capaces de suministrar nuevos elementos deidentificación del musulmán. Por otro lado, la observación y clasificación de numerososrelieves románicos hispanos ha permitido extraer, a su vez, otros indicios gráficos para laidentificación del musulmán, al comprobarse la importancia de la disposición contigua delos relieves y de la superposición de distintos elementos potencialmente alusivos a losmusulmanes. Las más de 1000 figuras que ilustran el trabajo son resultado de sucesivostrabajos de campo por el territorio peninsular, que se ha concretado en la documentaciónde 252 monumentos románicos, de los que se han obtenido más de 14.600 fotografías. Aestas se suman las cerca de 3.300 imágenes extraídas de diversos estudios, a partir de lascuales se procedió a la clasificación sistemática del material gráfico en función de los temasiconográficos. La constatación de la gran difusión de los motivos estudiados ha llevado aestructurar el discurso del trabajo en torno a los temas figurativos y no por regiones oiglesias.Las aportaciones principales de este estudio se concretan en la interpretación dealgunos prototipos iconográficos románicos, habitualmente considerados como carentes desentido o burlescos, para inscribirlos en el contexto ideológico de la lucha contra el Islam.El análisis de temas iconográficos como los caballeros enfrentados, caracterizadosfrecuentemente como un cristiano y un musulmán en pleno combate, conduce al estudiode otras imágenes más herméticas como las de la lucha de un caballero contra un monstruoo una bestia. Sabemos que el mal era frecuentemente encarnado en fieras, y que la fealdady la monstruosidad fueron rasgos propios del demonio. La presencia de caballeros que,señalados por la cruz, se enfrentan con bestias, permite reflexionar sobre la representaciónde los musulmanes bajo forma monstruosa. La identificación del sarraceno con el demonioen fuentes eclesiásticas y literarias del periodo, y la descripción de los musulmanes conrasgos bestiales en los cantares de gesta amparan esta hipótesis. Por otro lado, laidentificación del enemigo con el mal fue el soporte de la guerra sacralizada, puestransformaba la lucha contra un colectivo humano en el combate contra el propiodemonio, en la guerra contra el enemigo de Dios. Así, las representaciones bestiales alusivas al maligno pudieron constituir referencias a los musulmanes en tanto que "avataresdel Anticristo", mientras la imagen de los soldados cristianos como santos y mártirespermitieron reflejar la indulgencia aparejada al combate contra los musulmanes.La existencia de animales con turbante u otros elementos de identificación delmusulmán en el arte, verifican la hipótesis de que la imagen sirvió de soporte para unacampaña ideológica complementaria a la campaña guerrera contra los enemigos de lacristiandad. Los centauros arqueros fueron una de esas representaciones bestiales quepermitieron retratar al musulmán, al reproducir con acierto su técnica de montar con arcoen el campo de batalla y al permitir encarnar la idea de los musulmanes como lujuriosos ybestiales. Los rasgos negroides constituyen otro elemento que permite identificar a losmusulmanes en la escultura, por la asimilación de los negros con los musulmanes en elcontexto inmediato, lo mismo que diversos gestos y rasgos fisonómicos: el gesto de sacarla lengua, el de tirarse de las barbas, la fealdad, etc. Éstos permiten identificar almusulmán cuando otros elemento identificativos lo amparan, como los componentes deindumentaria. También se encuentran atlantes y cautivos que representan a los prisionerosde guerra musulmanes como emblema de triunfo cristiano y demostración de lahumillación del adversario.Otra de las aportaciones consiste en el análisis de las figuras prosternadas,mayoritariamente bestiales, como la representación del musulmán adoptando sucaracterística postura de rezo. Estas imágenes sirvieron para representar al rival religiosocomo un idólatra abandonado a un culto pagano y demoníaco, que es constantementereferido en las fuentes escritas de la época.Las conclusiones alcanzadas llevan a entender la imagen románica como un reflejode la percepción peyorativa del musulmán formulada por las autoridades eclesiásticas,siendo en ocasiones un instrumento de legitimación de la guerra contra el Islam. Laescultura románica hispana constituyó un importante eslabón en la cadena de transmisiónde la percepción distorsionada de los musulmanes que adquiere una alta divulgación. Deeste modo, estos relieves son una fuente privilegiada para el estudio la imagen mental delenemigo religioso, forjada en el pensamiento cristiano occidental desde el periodo centralde la Edad Media.
AB Cette étude se penche sur l´interprétation de l´image romane dans le cadre ducontexte idéologique et politique de la lutte contre l´Islam. Dans les siècles de l´art romanon assiste à l´intensification de la lutte contre al-Andalus et à l´organisation des croisades.C´es aussi le moment de diffusion et de consolidation d´un perception négative desmusulmans stéréotypée et démonisée. Cette image mentale du musulman trouve satransposition figurative, étant l´église romane un moyen privilégié pour exprimer ladamnation des musulmans à cause de leurs vices, tout comme le salut spirituel descombattants impliqués dans la guerre.Les agents principaux impliqués dans le phénomène massif d´érection d´églisesromanes dans la Péninsule Ibérique, la Papauté, l´ordre clunisienne, et les rois chrétienshispaniques, étaient aussi enroulés dans la lutte contre l´Islam où imprégnés de l´idéologiedéveloppée contre celui-ci. Des nombreuses sources écrites témoignent de la présenced´idées très récurrentes et simplifiantes auprès des musulmans dans un ample domainecultural occidental, ainsi que de la propagation d´une vie légendaire de Mahometdiffamatoire, qui servait à dégrader aussi ses adeptes. Les musulmans son décrits dans lessources chrétiennes occidentales comme des ennemis territoriales mais aussi spirituels, etils sont l´objet d´une distorsion qui les diabolise et les fait porteurs des vices et desconduites plus injurieuses pour les chrétiens. Il n´y-a pas que les ouvrages théologiques quicontribuent à la consolidation d´une image péjorative et diabolisante des musulmans, carces nuances sont présentes dans les chroniques latines occidentales et dans les chansons degeste, qui attestent leur intense divulgation. Les reliefs des églises romanes véhiculaient lesvaleurs ecclésiastiques de son époque, parmi lesquelles se trouvaient celles de la guerresacralisée ainsi que la perception de l´Islam comme démoniaque.Les contributions de cette étude se matérialisent dans l´interprétation de nombreuxsujets iconographiques romans comme l´incarnation des valeurs de la guerre sacralisée etcomme la représentation diffamatoire du musulman. Certains d´entre-eux étaientconsidérés jusqu´à présent comme des images dépourvues de signification où burlesques.Le parcours iconographique réalisé au long de cette étude a commencé dans le grand nombre de scènes guerrières qui recouvrent les églises comme conséquence du conflitcontre l´Islam. Aux chevaliers affrontés il faut ajouter la représentation des soldats sanscheval qui portent des instruments guerriers qui permettent leur identification comme desmusulmans ou des chrétiens. Ceux-ci portent dans la sculpture les mêmes armes que lessarrasins des chansons de geste, parfois utilisées aussi par les musulmans contemporains,considérées indignes du chevalier chrétien.La considération de la guerre comme sacrée impliquait la sanctification descombattants et l´automatique diabolisation des adversaires. Le moyen plus synthétique etefficace pour exprimer ce concept fut la présentation du combat contre l´Islam comme lalutte mené en nom de Dieu contre le Malin, comme la lutte soutenue entre le bien et lemal. On le trouve ainsi exprimé dans les textes monastiques, dans les chroniques et dansl´épopée, et c´est ainsi qu´on le voit aussi exprimé dans l´art roman. De la sorte que àcôté des représentations de complète ambiance guerrière contemporaine, on trouved´autres qui présentent le combat du guerrier contemporain, souvent signalé par unecroix dans son bouclier, contre un dragon où une bête comme incarnations démoniaques.La disposition usuelle de ces représentations de façon adjacente aux scènes de combatentre chrétiens et musulmans, et l´existence d´éléments d´identification de ces guerriersvainqueurs sur le démon, permettent de lire ces images comme la représentation de ladimension spirituelle assignée à la guerre soutenue contre l´Islam, présentée comme lalutte du bien contre le mal.L´idée des musulmans comme un peuple bestial dans les sources écrites sert à lesaccuser de luxurieux abandonnés à leurs instincts, ainsi qu´à représenter l´irrationalité quiles fait demeurer dans leur erreur doctrinale. Le musulman adopte des traits bestiaux,déformes et monstrueux dans les chansons de geste. Aussi dans l´art roman on retrouvedes figures bestiales et fantastiques qui représentent les musulmans, qui étaient lues dansun sens métaphorique, car les bêtes et les monstres représentent dans l´art romanl´incarnation du démon et des hommes damnés. Il s´agit là d´un processus iconographiquequi permet d´exprimer en termes figuratifs la dégradation morale du personnagereprésenté, à travers l´emploi de traits monstrueux et bestiales. On voit ainsi proliférer unimaginaire bestial qui s´interprète, à travers son analyse, comme une transposition de laperception des musulmans dans certains cas. Une des représentations animalisées dumusulman est celle du centaure archer, qui contient parfois plusieurs traits d´identification du musulman tels que le turban où la physionomie négroïde. L´image du centaure quiretourne sa poitrine pour tirer sa flèche permet de représenter la technique de monteremployée par les musulmans ibériques et orientaux, ainsi que de matérialiser l´idée desmusulmans comme des êtres luxurieux, aspect qui est aussi symbolisé par d´autreshybrides tels que l´harpie et la sirène, qui portent un turban et un chaperon pointu danscertains cas. De cette façon, quelques représentations bestiales présentent des traits qui lessignalent comme l´incarnation de l´ennemi religieux et territorial, érigées comme lesupport figuratif de l´image mentale du musulman qu´on retrouve sur les textes chrétiensoccidentaux. Certains éléments du costume musulman permettent aussi d´identifier desfigures bestiales et humaines come images du musulman, car elles forment une imageprofondément négative des ennemis religieux, qui comptaient avec des soldatssubsahariens dans leurs armées permettant à la population ibérique de connaitre laphysionomie des noirs. On trouve aussi la représentation des captifs de guerre,généralement figurés sous le modèle classique de l´Atlante qui supporte le poids dutemple.L´analyse des quelques gestes et d´autres traits physiques à travers les sourcesfiguratives et textuelles de l´époque a permis d´établir leur capacité de représenter lemusulman. C´est le cas du geste de se tirer de la barbe comme l´expression de l´échecguerrier et doctrinal, et de la laideur et la gestualité des figures, qui s´appliquent àquelques représentations des musulmans, reconnaissables grâce à d´autres traitsd´identification.Une autre notion associée d´une façon systématique à l´Islam trouve sa transpositiondans les reliefs des églises. Il s´agit de l´imputation de l´idolâtrie aux musulmans, réitéréedans plusieurs sources écrites, ce qui permet d´interpréter plusieurs figures prosternéesbestiales et humaines comme la concrétion graphique de cette notion.La méthodologie employé s´est basée sur l´utilisation comparée des sourcestextuelles et iconographique pour la définition des traits de représentation du musulman.Plusieurs éléments d´identification on étés soumis à un analyse qui a permis de lesconsidérer come des traits propres à la représentation du musulman grâce à l´informationfournie par les sources écrites et par les témoins figuratifs de l´époque, tels que lesillustrations des manuscrits, qui sont plus claires dans l´allusion au musulman par le texteexplicatif. Aussi l´analyse systématique de nombreux reliefs romans à permis d´extraire de nouveaux éléments d´identification du musulman, car on constate que la dispositionadjacente des sujets, ainsi que la superposition d´éléments, permet d´identifier les figures.Les plus de 1000 figures qu´illustrent cette étude sont le résultat de plusieurs campagnesphotographiques sur un total de 252 monuments romans hispaniques, desquels 14.600photographies ont été faites. Encore 3.300 images ont été ôtées de plusieurs études, àpartir desquelles j´ai procédé à la classification systématique de toutes les images enfonction de leur sujet iconographique. La constatation de la grande diffusion des motifsétudiés a conduit à structurer le discours de l´étude autour des sujets iconographiques etpas par régions où églises.Les conclusions extraites de cette étude portent à comprendre l´image romanecomme un reflet de la perception négative du musulman formulée par les autoritésecclésiastiques, qui arrivait jusqu´à servir comme instrument de légitimation de la guerre.La sculpture romane hispanique était un important maillon de la chaîne de transmission dela perception péjorative des musulmans qui arriva à être très divulguée. C´est ainsi que lasculpture romane constitue une source privilégié pour l´étude de l´image mental dumusulman, élaborée dan la pensée chrétienne occidentale dés la période centrale duMoyen Âge.
YR 2010
FD 2010
LK https://hdl.handle.net/10016/8178
UL https://hdl.handle.net/10016/8178
LA spa
NO Mención europea
DS e-Archivo
RD 30 jun. 2024